Datum der Veranstaltung
11 / 07 / 2025 - Freitag 21:00
Standort
Veranstaltungstyp
Haupt-Konzerte
Unerwarteter Barock
Musik von Barockmeistern, Tanz auf dem Wasser, überraschende künstlerische Konzepte und berühmte Solisten. Barocke Illuminationen und ein Feuerwerk werden das Eröffnungskonzert abrunden.
Einleitendes „Foto“ des See = anschauliche Visualisierung
Interpreten
Simona Houda-Šaturová – Sopran
Pacho Flores – Trompete
Ida Victoria Nowakovska – Choreografie
RunOperun – Regie
Vojtěch Spurný – Dirigent
Barocco sempre giovane
Programm
Johann Sebastian Bach: Brandenburgisches Konzert Nr. 3 in G-Dur BWV 1048 G dur
Georg Friedrich Händel: Messiah HWV 56 „Freue dich, Tochter Sion“
Georg Friedrich Händel: Solomon HWV 67 Act III Sinfonia „Die Ankunft der Königin von Saba“
Georg Friedrich Händel: Rinaldo HWV 7a „Lascia ch'io pianga“
Antonio Vivaldi: Agitata da dua venti RV 718
Antonio Vivaldi: La fida ninfa, Sinfonia RV 725
Georg Friedrich Händel: Samson HWV 57 „Let the Bright Seraphim“
Johann Sebastian Bach: Agnus Dei BWV 232
Louis Claude Daquin: Le Coucou
Henry Purcell: Abdelazer (or The Moor´s Revenge) Z. 570 I. Ouverture, II. Rondeau
Jan Křtitel Jiří Neruda: Konzert für Trompete und Orchester in Es-Dur I. Allegro
Johann Sebastian Bach: Kantate Nr. 51 Arie „Freuet euch in Gott in allen Landen“
--- ohne Pause ---
Simona Houda-Šaturová
Simona Houda-Šaturová ist eine gefragte Interpretin von Mozart-Figuren und Repertoire aus der italienischen Belcanto-Periode sowie eine renommierte Konzertsängerin. Zu den Höhepunkten der letzten Spielzeiten zählen die Zusammenarbeit mit den Wiener Philharmonikern und Herbert Blomstedt, der Staatskapelle Dresden und Manfred Honeck, den Münchner Philharmonikern und dem Tokyo Symphony Orchestra mit Krzysztof Urbanski sowie der Tschechischen Philharmonie mit Christoph Eschenbach und Tomas Netopil, die Wiener Symphoniker und das Lucerne Festival Orchestra mit Andrés Orozco-Estrada, das Boston Symphony Orchestra und Charles Dutoit in Tanglewood, das Mozarteumorchester und Riccardo Minasi bei den Salzburger Festspielen, das Orchestre National de Paris und Jukka-Pekka Saraste, usw. Sie trat am Théâtre Royal de la Monnaie in Brüssel, an der Semperoper in Dresden, am Theater an der Wien, am Teatro Colón in Buenos Aires, am Théâtre du Châtelet in Paris, am Nationaltheater in Prag usw. auf. Zu ihrer umfangreichen Diskografie gehört der Soundtrack zu Il Boemo für Warner Music in Zusammenarbeit mit Collegio 1704 und Václav Luks.
Pacho Flores
Pacho Flores ist Preisträger des Maurice-André-Wettbewerbs, des renommiertesten Trompetenwettbewerbs der Welt, und erster Preisträger der internationalen Wettbewerbe Philip Jones und Cittá di Porcia. Pacho Flores konzertierte unter anderem mit den Kiewer Philharmonikern, der Camerata von St. Petersburg, dem Orchestral Ensemble of Paris, dem Orchestre de la Garde Républicaine, dem NHK Orchestra of Japan, dem Tokyo Symphony Orchestra, dem Osaka Philharmonic Orchestra, dem Simón Bolívar Symphony Orchestra of Venezuela, den Düsseldorfer Symphonikern und dem Arctic Philharmonic Orchestra. Er gab Liederabende in renommierten Konzertsälen wie der Carnegie Hall in New York, der Pleyel Hall in Paris und der Opera City in Tokio und unternahm Tourneen durch Europa, Südamerika, die Vereinigten Staaten und Japan. Er ist eines der Gründungsmitglieder des Simón Bolívar Wind Quintet. Pacho Flores gründete und leitet die Lateinamerikanische Trompetenakademie in Venezuela, die junge Talente ausbildet. Er widmet sich u. a. der zeitgenössischen Aufführungspraxis und hat mehrere Werke uraufgeführt.
Ida Victoria Nowakovska
Polnisch-amerikanische Künstlerin und Fernsehpersönlichkeit. Professionelle Tänzerin, Sängerin und Schauspielerin für Theater, Musical und Film, Choreografin. Von Forbes Woman als eine der wertvollsten persönlichen Marken in Polen eingestuft. Absolventin der Staatlichen Ballettschule. Gewinnerin zahlreicher Tanzpreise, darunter der Grand Prix Gold Pointe, 1. Platz in Europa im Stepptanz in Prag, 1. Platz im zeitgenössischen Tanz. Ihre Lehrerin in Amerika war die herausragende Tänzerin Leslie Browne, die die Hauptrolle im Film „The Turning Point“ spielte. Sie trat an der Metropolitan Opera und im Lincoln Center in den USA sowie in vielen Musicals (Cats, Tanz der Vampire, Phantom der Oper) auf. Gewinnerin eines dreifach mit Platin ausgezeichneten Albums für die Rolle der Meg Gira im Musical „Das Phantom der Oper“. Jurorin in der amerikanischen Sendung „The World’s Best“ auf CBS TV. Sie war die einzige Person weltweit, die an der Sendung „So You Think You Can Dance“ als Teilnehmerin, Moderatorin und Jurorin beteiligt war. Absolventin der UCLA – einer der besten Universitäten in den USA, einer renommierten Fakultät für Fernsehen, Film und Theater in den USA sowie der Fakultät für Politikwissenschaft. Sie moderiert die wichtigsten und renommiertesten Fernsehprogramme, Shows und Konzerte. Sie ist Gewinnerin der wichtigsten Medienpreise: u. a. des Wiktor Publiczności, zweimal des BohaterON, Star des Jahres des Party-Magazins, Talent des Jahres des Glamour-Magazins und des Titels „Charismatische Medienpersönlichkeit und herausragende Bühnenkünstlerin“. Sie ist eine professionelle Film- und Musicalschauspielerin. Sie spielte unter anderem die Hauptrolle in der amerikanischen Produktion „Out of Reach“ mit Steven Seagal. Als einzige Moderatorin in der Geschichte des Junior Eurovision Song Contest wurde sie gebeten, das JESC-Finale zwei Jahre in Folge (2019, 2020) zu moderieren. Als Moderatorin der Galas des Heart of Europe Festivals (2021, 2022), des internationalen Fernsehkonzerts Save Ukraine im Jahr 2022 und der internationalen Talent-TV-Show Virtuosos V4+ (ausgestrahlt im öffentlich-rechtlichen Fernsehen in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Ungarn, Serbien, Kroatien und Polen) hat sie wiederholt die Ergebnisse bekannt gegeben, die Polen im Finale des Eurovision Song Contest vertreten. Sie ist Botschafterin für die Caritas-Kampagne, das Solidaritätskorps und die Special Olympics.
RunOperun
Das 2015 gegründete Künstlerkollektiv RunOperun hat sich zum Ziel gesetzt, die Oper einem Publikum näherzubringen, das diesem Genre fernsteht. Es reagiert auf das Zeitgeschehen in der Welt und stellt die Oper als gleichberechtigten Partner neben andere Sparten der Kulturindustrie. Die Schöpfer und Gestalter der Opernaufführungen selbst sind Absolventen künstlerischer Disziplinen wie Regie, Dramaturgie, Szenografie, Lichtdesign, Schauspiel, Gesang, Musikinstrumente und Musikproduktion. Gemeinsam, als eine Gemeinschaft von Künstlern und Darstellern, die die Werte, die sie miteinander diskutieren, teilen, schaffen sie kohärente Projekte mit einer klaren Vision. Dank RunOperun kann man Oper in einem Club, auf der Prager Burg oder in den Straßen von Olomouc hören. Sie bringen Kellner oder Putzfrauen zum Singen, kreieren maßgeschneiderte Kammerkonzerte und erarbeiten Kulturprogramme für den ganzen Abend. So kommt die klassische Musik an Orte, die auf den ersten Blick nicht für sie bestimmt sind, und das alles in Interaktion mit dem Publikum, mit Respekt vor dem Ort und dem Anlass.
Vojtěch Spurný
Der tschechische Musiker und Dirigent Vojtěch Spurný studierte Flöte und Klavier am Prager Konservatorium, Opernregie, Dirigieren und Cembalo an der Musikfakultät der Akademie der musischen Künste in Prag sowie Cembalo und Alte Musik an der Universität Utrecht. Außerdem studierte er bei namhaften Interpreten wie Helmut Rilling, Johann Sonnleitner und Kenneth Gilbert. Er war Dirigent und künstlerischer Leiter der Staatsoper Prag, Chefdirigent der Oper des Schlesischen Theaters in Opava und Chefdirigent der Bohuslav Martinů Philharmonie in Zlín. Derzeit ist er Gastdirigent der Südböhmischen Philharmonie und arbeitet regelmäßig mit anderen tschechischen Sinfonieorchestern zusammen. Als Spieler von historischen Tasteninstrumenten (Clavichord, Cembalo, Hammerklavier und Vierteltonklavier) übt er eine rege Konzerttätigkeit aus. Er unterrichtet am Kirchenkonservatorium des Deutschen Ordens in Opava und an der Philosophischen Fakultät der Universität Ostrava.
Barocco sempre giovane
Das Kammerensemble Barocco sempre giovane (Barock immer jung), das aus jungen tschechischen Musikern besteht, wurde im Jahr 2004 gegründet. Ursprünglich auf die Aufführung von Werken des Hochbarocks spezialisiert, führt es heute Musik aus allen historischen Epochen auf, einschließlich zeitgenössischer Musik mit vielen Uraufführungen. Das Ensemble tritt bei bedeutenden Musikfestivals auf und arbeitet mit führenden tschechischen und internationalen Künstlern zusammen. Besonderen Wert legt es auf die Zusammenarbeit mit jungen Künstlern und Preisträgern bedeutender internationaler Wettbewerbe, insbesondere mit den Gewinnern des Fritz-Kreisler-Wettbewerbs in Wien, des Königin-Elisabeth-Wettbewerbs in Brüssel und des Tschaikowsky-Wettbewerbs in Moskau.
See, Schlosspark
Nach einem Vierteljahrhundert kehrt die Musik auf die kleine Insel im Schlossteich zurück. Das letzte Mal konnte man dieses außergewöhnliche Konzert während des Festivals 1995, also vor einem Vierteljahrhundert, erleben. Der Teich befindet sich am Ende des Schlossgartens, der zu einem Spaziergang durch die Lindenalleen einlädt. Auf dem Weg zum Teich kann man die Sommerreithalle […]